Es navidad y un viajero se ha ido solo a conocer Italia y España. Llega a Santiago de Compostela y la hija le escribe: “Me han dicho que te has ido de viaje. ¿Dónde estás?”
Psicoxeografías es una programación compuesta por cuatro films que exploran la realidad y la existencia humana desde planteamientos muy diferentes pero comprendidos todos ellos dentro de la amplia etiqueta de la etnografia experimental. Cuatro propuestas que en su exploración del lenguaje audiovisual entroncan con nuestra programación live av, especialmente Krakatoa, que llega a Curto en su versión expandida que incluirá performance lumínica, desbordando así la idea convencional de proyección. En definitiva, cuatro piezas que se aproximan al paisaje como espacio físico, simbólico y emocional, conectando con las investigaciones sobre la imagen, el tiempo y el territorio.
Este ciclo reúne cuatro variaciones de esa correspondencia exacta entre la materia y el espíritu. En Un árbol es un árbol, de Carlos Marqués-Marcet y Aleix Plademunt, cuestiona la construcción de la identidad y del tiempo, mientras que Fomos ficando sós, de Adrián Canoura, invoca una suerte de cartografía de la ausencia y de las relaciones paternofiliales en medio del océano. Por su parte, el relato mítico de Krakatoa, de Carlos Casas, nos empuja a un viaje al centro de la tierra donde la materia se transforma en pura abstracción sensorial. Y, para terminar, Xacio Baño traza su propio mapa de la ciudad de Santiago en Después de las ciudades, su último largometraje. Cuatro derivas que confirman que explorar él mundo es, siempre, una forma de descifrarse.
En el marco de Curtocircuíto, el cineasta Guillermo Galoe, acompañado por la productora Marina García López, protagonizará un encuentro alrededor del acto de filmar en el espacio del otro, partiendo de su experiencia en el rodaje de Ciudad sin sueño, obra que recibió el Premio SACD al guión y a la dirección en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, desarrollada durante años en la Cañada Real, a las afueras de Madrid.
La actividad, en forma de charla abierta, ahondará en las implicaciones éticas, estéticas y políticas de capturar realidades ajenas, fronteras invisibles y contextos de exclusión, siempre desde una mirada consciente y autoral.
Galoe compartirá materiales inéditos, reflexiones personales y decisiones clave del proceso creativo, proponiendo un espacio de diálogo alrededor del cine como lugar de encuentro con el otro (y, por lo tanto, con nosotros mismos), la representación de la alteridad y la posición del artista y de la ficción en el territorio del real.